«Искусство смывает с души пыль повседневной жизни», — говорил Пабло Пикассо. Забыть о повседневности и погрузиться в другой, особый мир решили для себя участники выставки «Мастерская «Краски жизни — 2024», которая открылась в Санкт-Петербурге
В экспозиции представлено более 60 произведений в разных жанрах: пейзаж, портрет, натюрморт и так далее. Но это не только работы профессиональных живописцев, но и тех, кто всегда считал себя художником в душе. Благодаря помощи наставников они шаг за шагом стали творить и делиться творчеством с нами.
Возможность открыть в себе таланты дарит петербургская художественная галерея «Краски жизни». Эта галерея не только знакомит почитателей искусства с работами живописцев с академическим образованием, но и воспитывает своих учеников, которые на разных этапах собственной судьбы почувствовали желание делиться своим мироощущением с помощью кисти. И выставка «Мастерская «Краски жизни» стала очередным подведением итогов тандема учитель — ученик.
В ходе экспозиции автор этих строк чаще всего встречала воспитанников художника-мариниста Дмитрия Розы. Мастер, ведущий школу морского пейзажа, делится любовью к морю и со своими учениками. Одна из них — Елизавета Виницкая, представившая картину «Сияющая ночь», изображающую корабль во время шторма.
По словам Елизаветы, ее мастера сравнивают с автором картины «Девятый вал» Иваном Айвазовским. А его лозунг, адресованный своим ученикам, — «Рисуй, как Айвазовский». Поскольку Елизавета — большая поклонница творчества классика-мариниста, то ее выбор наставника был очевидным. Хотя, по словам самой Елизаветы Виницкой, она также занимается и у других преподавателей.
Живопись активно вошла в ее жизнь во время пандемии. Ольга также активно занимается и вокалом. Как говорится, талантливый человек талантлив во всем.
Также учениками Дмитрия являются Ольга Архангельская и Елена Дмитроченко. В свое время Ольга училась на художника, который занимается росписью фарфора. А когда влюбилась в творчество Дмитрия Розы, то стала писать морские пейзажи. Ее работа «Март» — чайка, неспешно прогуливающаяся по берегу моря во время прибоя.
У Дмитрия Розы учится и Юлия Безбородова, которая увлекается живописью с детства. Сначала она писала акварелью, а потом перешла на масло. Живописью для себя также занималась и бабушка Юлии. И как считает девушка, талант к рисованию передался ей от нее.
Живопись спасает Юлию, которая вынуждена передвигаться в инвалидном кресле практически с рождения, от любых жизненных невзгод, не дает унывать, придает смысл жизни.
В своем произведении «Лучики в лесу» Юлии захотелось передать свое ощущение, когда еще деревья с зеленой листвой и защищают от горячих лучей солнца, создавая свежесть, но признаки прохладной осени уже заявили о себе. В другой работе «Сияние зимы» Юлия соединила солнечный свет с тем хрустящим морозом, который был на улице в момент ее создания.
Виолетта Пригожина, основательница галереи, сказала: «Спасибо моей семье, благодаря которой существует этот проект».
У Татьяны Машкаровой тоже немало учеников. По словам Татьяны, она старается не вмешиваться в творческий процесс, а именно направить человека. Как рассказывает художник, она никогда не думала, что будет преподавать, но стезя педагога по-настоящему увлекла ее.
«Когда видишь, что у ученика все получается, чувствуешь невероятный прилив энергии, — признается Татьяна Машкарова. Безусловно, одна из лучших учениц Татьяны — владелица галереи, организатор и идейный вдохновитель выставки Виолетта Пригожина.
Под руководством своей наставницы Виолетта Кировна представила картину «Поступь времен. На месте Карфагена». И, конечно, сказала приветственное слово.
Так, Виолетта Пригожина поблагодарила свой коллектив за организацию выставки и успешное развитие галереи.»Я хочу сказать спасибо своей семье, которая меня поддерживает и благодаря которой существует эта галерея. И хочу, чтобы вы почувствовали, насколько красива наша жизнь, насколько замечательно ее можно изобразить на полотнах. И, пожалуйста, приходите к нам и оставьте на полотне все, что вас волнует и все, что вам причиняет боль», — сказала Виолетта Пригожина.
Экспозиция продлится до 8 сентября.
Текст и фото Ольги Храбрых
